L’UOMO E IL SUO DESTINO IN UNA RACCOLTA DI MARCO BOIETTI
Dopo Moti
e maree, Marco Boietti presenta al pubblico una raccolta di poesie
dal titolo Kismet (Padova, Altromondo 2009), che tradotto
dall’arabo significa “Destino”. Il testo, corredato da immagini del
novarese Danilo Boietti, pittore impegnato in una feconda attività
artistica, si presenta come una sorte di ricerca alla scoperta di
tracce presenti sul proprio percorso esistenziale e disseminate
negli incontri, nei luoghi, nelle scoperte interiori, nelle persone
e nelle cose.
«E oggi è prematuro / vedere il futuro / con quello che ho /
scritto in passato, / non aspettatevi tanto / da un vagabondo di
sentimenti / che ha conosciuto / solo poche strade / quello che
meglio / avrebbe potuto dire, / forse non lo ha proprio / detto»
conclude l’autore ripercorrendo le pagine del testo in una sorta di
bilancio e di guida per il lettore, invitato a scrutare oltre le
apparenze un filo che unisce i frammenti di una vita. E proprio
attraverso l’ossimoro “frammentazione concorde” si può tentare di
decifrare un lavoro incentrato su uno dei termini più controversi
del pensiero occidentale: destino, parola evocata quando la ragione
non riesce a trasformare in spiegazione il coacervo degli
avvenimenti oppure, al contrario, quando la ragione individua una
via sulla quale si è modellata un’esistenza: «Fuggono le ore / di
questo Destino / che scorre come / il mistero del fiume / o come
nodo / di un nostro abbraccio, / capace di mettere radici /
profonde nella vita / e di tagliarle nell’attimo / che segue».
Dalla diversa impostazione deriva anche la posizione
dell’individuo, sospesa tra una libertà costruttrice di un destino,
come pensavano i Rinascimentali (homo faber fortunae suae), e
determinismo forgiato da una Volontà Superiore, cui non resta che
adeguarsi, come ritenevano gli Stoici e, in senso diverso, i
Mussulmani.
Le composizioni si snodano su riflessioni che prendono spunto da
vicende poeticamente trasfigurate. Per tale motivo lo stile è
multiforme: dalle sentenze si passa alla descrizione per giungere
alla metafora modulata su schemi “orientaleggianti” propri della
letteratura biblica e della poesia araba (si pensi solo a Kalil
Gibran): «regalami solo un foglio bianco / di pazienza / che mi
tenga stretto a sé / per non perdermi nel suono / della cupa
melodia / del vento». In realtà la “catena” astratto-concreto con
possibilità di sostituzione tra determinante e determinato è
caratteristica anche della nostra tradizione ermetica, per il fatto
che anche in questo caso si ambiva ad superare la raffigurazione
della realtà per raggiungere una purezza di espressione mediante
analogie inusuali, secondo l’insegnamento di Mallarmé. Cogliere
l’inesprimibile, l’impalpabile, l’evanescente pare l’obiettivo di
Boietti conseguito mediante la smaterializzazione del dettato
poetico e mediante l’invito al sogno: «Nel mistero delle tenebre /
ci scambiamo / confessioni segrete / mentre i nostri corpi /
rimangono avvolti / dal segreto implacabile / del nulla». Anche la
lezione di Ungaretti non è passata invano.
Giuliano Ladolfi
Le
poesie di Marco Boietti pubblicate in Kismet richiedono una lettura
attenta - meglio sarebbe leggerle due volte- non solo per le
diverse tipologie di discorsi inseriti in ambiti storici diversi,
ma per i temi universali capaci di generarne altri di carattere
duale: l’individuo e la storia, il destino individuale e quello
generale, la speranza che richiama la preghiera, l’uomo sempre più
responsabile nei confronti di una natura benigna/matrigna, le umane
paure ingabbiate ed esorcizzate nelle favole, strumento
taumaturgico per tutti i mali dell’animo. E’ un continuo fluire di
riflessioni e considerazioni capaci, tuttavia, di una certa
leggerezza che difficilmente mette il piede a terra. Se è vero che
lo spirito del destino è una costante che, inesorabile, coinvolge
tutti noi, quello di Kismet è soprattutto un destino solitario
costantemente posto a confronto fra passato e presente, curiosità e
tensione. Le emozioni musicali di facile individuazione per il noto
tema sono legate a un famoso musical degli anni ’50 dove una parte
è la rielaborazione de "Il Principe Igor" di Alexander
Borodin.
Dott.sa
Graziella Nante
La
descrizione delle stagioni, la gerarchia fra ghiaccio e neve,
l’illusione che vaga alla ricerca della speranza, una piccola
luce,prima che venga recisa la corda della vita, l’oblio fitto di
nostalgici ricordi mentre la gioia è fugace come un raggio di sole.
Sono alcuni dei temi espressi dalle liriche di questo autore le cui
poesie meritano di essere partecipate e nel rileggerle si coglie il
piacere della lettura di ogni singolo "quadro". L’ uomo è quasi
assente, il cuore della vita pulsa attraverso il monocrono bianco.
Quinta di fondo, onnipresente, bandiera di sentimenti abbandonati
altrove dove esiste il caldo dell’estate, i riti plebei della
coltivazione dei campi, il canto delle donne rimaste a casa che
ascende al cielo. Il mondo di ghiaccio e di neve chiamato in causa
come metafora esorcizzante corre parallelo alle delusioni che
l’ideologia dominante sempre imposta dall’alto riserva agli stessi
promotori di nuove idee. Sia la visione oligarchica zarista sia
quella successiva post rivoluzione del’17 relegano il popolo a
percorrere una storia che lascia dietro di sè magre illusioni che
mettono l’uomo in ginocchio, con la coscienza scalfita e, ben più
grave, senza possibilità di riscatto. In questo mondo dove l’uomo è
abbandonato a un futuro incerto, trova felice collocazione il mondo
delle favole che sembrano metaforicamente posare una mano sulla sua
spalla e infondere una infantile, temporanea rassicurazione.
Originale è il percorso attraverso fasi storiche molto lontane ma
capaci ugualmente di mettere l’uomo a confronto con le scelte
dovute e i propri sentimenti. "Kismet" è un libro che si fa leggere
soprattutto per la sua delicata astrazione, per la dolcezza di
certi passaggi anche se eccede, forse, nella misura moralistica.
Rimane tuttavia un lavoro pulito, ben scritto, dove ogni lirica ha
una sua delineazione nella cornice che il suo autore gli ha
dato.
Mario
Bertino
